电影色彩造型手段
主讲：苏伟平
——电影《铁皮鼓》
TIPS：
- 摄影就是用光作画
- “我认为在电影的视觉元素中，色彩是最能唤起人的情感被动的因素。我自己认为，从生理上说，色彩是第一性的，能马上换起人的情绪波动”——张艺谋
- “色彩是电影语言的一部分，我们使用色彩表达不同的情感和感受。就像运用光与影象征生与死的冲突一样”
——斯托拉罗《末代皇帝》摄影师
-
色彩在电影中的作用
- 色彩作为电影艺术造型重要的视觉元素，除了能还原景物的晕有色彩，还能传递创作者的感情。
- 色彩不但可以表现思想主题，刻画人物形象，体现时空转换，创造情绪意境，烘托影片气氛，推动影片叙事，更是构成影片风格的有力艺术手段
-
电影色彩运用简史
- 20世纪三四十年代，彩色技术在电影中得到进一步完善，但受绘画的影响。摄影主张对现实对象对对象进行艺术加工、修饰和改造，使银幕图像更接近绘画的要求。
- 20世纪五六十年代，电影观念发生巨大变化，摄影开始追求真实可信的银幕效果，促使电影艺术向”接近生活”的方面发展。
- 20世纪七八十年代开始，电影技术已经成熟、摄影开始通过画面上的对比和交叉来完成叙事
- 21世纪，色彩已经正式成为电影艺术的基本构建关系，成为造型语言的重要组成部分、是电影的一种语言形态。正如马尔丹所说的”所有生理和心理方面的试验”都证明，我们更多感受的是色彩的价值而不是色彩本身。
-
色彩运用的概念
-
色彩基调
含义：画面总的色彩倾向
作用：塑造形象，表达主题，引发意境
类型：冷调、暖调、中间调
暖调：红、橙、黄等暖色为主的画面
冷调：蓝、紫、青等冷调为主的画面
TIPS:- 一部电影一定要有主导的（总体的）色彩或调子
- 影片中通过环境、人物服装、道具、光线的选择等等——>画面内部向主导基调靠拢
- 摄影画面的基调——冷端色调
-
色彩和谐
- 对比色和谐——互补色配合。
- 邻近色和谐——按色谱顺序配合。
- 同种色和谐——同色但明度不同。
- 消色间和谐——指黑、白、灰色与其他色配合。
-
色彩选择手段
- 强对比——各原色之间的对比，各补色之间的对比。
- 弱对比——色谱上邻近色之间的对比。
-
色彩感受规律：
- 远近感：暖近冷远。
- 大小感：面积相同时，黄最大，紫最小，红与青相近。
- 涨缩感：暖涨冷缩。
- 动静感：红、橙色动；蓝、青色静。
-
色彩的感情倾向：
色彩 形象联想 情感特征 红: 阳光、火焰、热血 热情、兴奋、愤怒、色情等 绿: 春天、植物、草地 生机、恬静、生命、和平等 蓝: 大海、苍穹、夜色 冷漠、深刻、抑郁、平静等 黄: 土地、秋天、夕阳 欢快、成熟、光辉、稳重等 黑: 夜晚、死亡、煤矿 悲哀、诡秘、恐怖、凝重等 白: 冰雪、鸽子、医院 优雅、纯洁、高尚、脆弱等
-
-
色彩的画面表现
-
形成基调
概念：是指在整部电影作品中或一个大的段落里，有一种占主导地位的色彩。
-
基调形成的方法：
- 内部设色法——有意识地选择、配置色彩，向构思好的基调色靠拢。
- 外部罩色法——色光运用，白平衡偏调，后期处理。
-
光源色温的画面感受
- 3300K以下带红的白色，温暖或稳重的感觉；
- 3000–5000K为中间色温(白)，有爽快的感觉；
- 5000K以上带蓝的白色,有清凉或冷的感觉。
推荐色彩运用佳片：
黑白片 《蝴蝶梦》 年代：1940年 《卡萨布兰卡》 年代：1942年 《罗生门》 年代：1950年 《罗生门》 年代：1951年 《东京物语》 年代：1953年 《第七封印》 年代：1957年 《修女艾达》 年代：2013年
彩色片 《乱》 年代：1985年 《末代皇帝》 年代：1987年 《梦》年代；1990年 年代；1990年 《大红灯笼高高挂》 年代：1991年 《探戈狂恋》 年代：1998年 《花样年华》 年代：2000年 《天使艾米莉》 年代：2001年 《十面埋伏》 年代：2004年 《布达佩斯大饭店》 年代：2014年 《英雄》片段赏析——
黑色，空无的宫殿，象征秦王的孤独、世间无知己。
红色，象征欲望、猜忌、迷乱的爱情。另一方面，象征死亡。
蓝色，象征秦王缜密的心智，同时描画出残剑飞雪的侠义胸怀。
绿色，象征纯真的的恋情。
白色，象征洁净无暇。另一方面，象征旧世界（战国）的哀悼。
暂无评论...