棋牌式站位设计–CS Chess shot
结合场地空间结构，巧妙地设计众多人的纵深空间站位，强调形式感，并保持相对静止，营造具有疏离感的超现实主义场景。
庄严、肃穆、诗意的象征意味、凝固的时空感、
雅典奥运新闻图片
文明比较古老的国家，在祭祀等庄严的仪式活动中都会有特定的人站成特定的队形，形成这种庄严的仪式感
阿伦雷乃《去年在马里昂巴德》
棋盘式站位强化视觉冲击力和形式感，人物站在地面上形成长长的影子也是仪式感的关键要素
《广岛之恋》、《去年在马里昂巴德》这两部影片都是阿伦雷乃的作品，强烈推荐学习观看，以影像表现为主，他将故事内容和影像视觉结构做出探索，上个世纪60年代初
迪金斯《神秘村》
其中也不乏迪金斯模仿阿伦雷乃的场景设计，产生更加神秘的感觉
《天堂之日》
这个画面并不属于棋牌式站位，只是一个大的场景的空间表现，棋牌式构成形式感的基本因素是保持相对静止，这个镜头因为都在行进，没有庄严肃穆的仪式感，所以不属于棋牌式站位
而这个画面才是真正属于棋牌式站位，人物都是相对静止，三一群两一伙，有强烈的人为设计感，这种设计感恰恰能加强形式感
四位导演的殿堂级CS镜头
棋牌式站位并不适合每一部影片，需要找到合适的契机，结合叙事，然后极致化表现出来
贝托鲁奇《同流者》
导演 贝托鲁奇 曾导演过《末代皇帝》，斯特拉罗 是其御用演员
导演使用了平面空间，更凸显出画面的仪式感，后面的白墙都是美术组搭建出来，人物都是相对静止，和现实世界中的人物是格格不入的，背景中的白色医务人员也是缓缓移动，在画面中的移动可以忽略不计，白色的地面，白色的座椅，白色的墙，构建出精神病院的非常人生活的环境营造出来
安东尼奥尼《红色沙漠》
真正意义上的第一部彩色电影
在人物运动中形成棋牌式站位，关键是人物运动的时机和运动停止的位置，需要导演精心设计，大雾同时也是安东尼奥尼电影中的一个视觉符号
前苏联导演塔尔科夫斯基《乡愁》
《镜子》、《乡愁》、《永恒的一天》
诗电影流派代表人物
他一生拍了七部半电影，《乡愁》是其自己的经历，因为从苏联移居意大利，在异乡生活中产生对祖国的思念，在他的电影中都能够寻找到线索
现代的电影中棋牌式站位镜头处理的更加生活化和自然化，但是早期的阿伦雷乃那种显得有疏离感，很冰冷，但那恰恰是他的追求的视觉效果
这个镜头是以一个比较常见的站位开场，然后随着运动变成棋牌式站位，机位停下来之后，人物静止了很长时间，加强了观众的视觉印象，当观众的视觉印象足够强烈的时候然后远处一轮太阳升起
表现一个疯人在做讲演时，起到震撼人心灵的感受，导演利用棋牌式站位，呐喊出了他的内心所想
和刚才的乡愁中的一样，都是一个缓慢的横移镜头，感受越来越强，刚开始利用小场景的棋牌式站位，是情绪上的积累，里面的猎犬也是一个视觉符号。
当这个镜头最后时刻，正在台阶上运动的两个人正好走到自己在棋牌式站位中的位置，同时镜头和摄影机运动到合适位置，同时画面形成对称式构图，画面达到极致，所以这个镜头成为历史上为数不多的经典棋牌式站位设计之一（大概第二的位置）
画面由一个平面空间变成纵深空间，并且画面视角也在拉开，给人心灵上的震撼。
塔尔科夫斯基拍过的《旁观者》也出现过狗，作为旁观者观察俄罗斯的时局变化，是一个视觉符号
安哲罗普洛斯《雾中风景》
成为希腊在电影史上浓墨重彩的一笔，此后希腊在电影上少有建树
片段刚开始是一个平面空间的镜头，然后有人打开门，镜头开始运动，平行叠压空间形成，前面那个空间可以看作一个左右的分割空间，然后坐在旁边的老妇人始终在提问，也是导演向观众发出提问，姐姐弟弟没有回答，很多哲学上的问题，导演都和叙事结合在一起，借助老夫人的口中提出来的问题，观众就会产生画外的联想，
然后随着背景音乐响起，镜头缓缓拉开，形成棋牌式站位镜头，然后画面向右摇，形成另外一个棋牌式站位，画面右侧的警察变成下一个构图的左侧。整个画面只有姐弟俩在跑，画面中动静结合，画面视觉张力到极致
安哲的影片用很多长镜头+长调度，有自己的影像风格
安哲导演和苏联的塔尔科夫斯基导演都对自己影像有着苛刻的要求有时能达到几十遍，当画面情绪气氛达到极致时才会停止
